Educación artística

Descargá el documento del área

Para profundizar en los contenidos, ejes y orientaciones de esta área curricular.

Descarga de materiales

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Programa de estudio - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Guía didáctica - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Planificación anual - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Formaciones Docentes

Producción visual

Imagen en la bidimensión: en este subeje se incluyen contenidos relacionados con la exploración de elementos del lenguaje visual en plural, es decir, los distintos tipos de formas, las variaciones de un mismo tono, los diferentes espacios y soportes, entre otras cuestiones. Se incluyen también contenidos vinculados a los procedimientos que posibilitan la creación de imágenes en la bidimensión a partir de las posibilidades expresivas que ofrecen los materiales, las herramientas, las disciplinas tradicionales y las prácticas contemporáneas.  Imagen en la tridimensión: en este subeje se incluyen contenidos relacionados con la exploración de elementos del lenguaje visual (los distintos tipos de volúmenes, los diferentes espacios, los puntos de apoyo, etc.) y los procedimientos que posibilitan la creación de imágenes en la tridimensión, de manera efímera, permanente, fija y en movimiento (el modelado, el ensamble, el encastre, las instalaciones, etc.). La imagen en medios múltiples y digitales: en este subeje se incluyen contenidos relacionados con la exploración de elementos del lenguaje visual y de procedimientos que involucran el entorno digital y/o la mixtura de procesos bi y tridimensionales, o bien analógicos y digitales (la intervención de espacios tridimensionales mediante el dibujo o la proyección de luces y sombras, la seriación y la resignificación de imágenes analógicas mediante aplicaciones digitales, etc.).

Artes visuales en contexto 

Contextos expositivos: en este subeje se incluyen contenidos vinculados al reconocimiento de los espacios donde se crean, conservan y circulan las imágenes (museos, ferias, vía pública, redes sociales, escuela, etc.) y se reflexiona sobre los derechos, responsabilidades y modos de participación en ellos, así como sobre los recursos de accesibilidad y montaje que posibilitan distintas formas de interacción del público con las producciones visuales.

Manifestaciones artísticas históricas y actuales: 
en este subeje se abordan los contenidos inherentes a los rasgos históricos, geográficos, estéticos y técnicos que caracterizan a las diferentes disciplinas y movimientos artísticos del pasado y del presente.

Apreciación

Nuestro entorno y nuestra imagen: en este subeje se incluyen contenidos vinculados al reconocimiento de cualidades visuales del entorno que le propio a cada comunidad escolar y a las prácticas artísticas locales. Se incorporan también contenidos inherentes a la construcción de la sensibilidad y a las diferentes estrategias de observación visual y multisensorial con las que es posible apropiarse de las imágenes cotidianas u ordinarias.

La cultura visual del mundo: dentro de este subeje se encuentran los contenidos ligados a las características de obras, movimientos artísticos y tecnologías de los materiales pertenecientes a diferentes lugares y épocas, así como a la reflexión sobre las funciones comunicativas y estéticas de las producciones visuales originadas en diferentes ámbitos y disciplinas (la publicidad, el diseño de vestuario y joyería, las narrativas de videojuegos, entre otras posibilidades).

Artes visuales

Descargá el documento del área

Para profundizar en los contenidos, ejes y orientaciones de esta área curricular.

Video de presentación

Descarga de materiales

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Programa de estudio - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Guía didáctica - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Planificación anual - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Formaciones Docentes

Virtual asincrónico
40 h reloj
Docentes y estudiantes avanzados
Plataforma Educativa
Nivel primario y superior

Producción musical

El eje explicita contenidos vinculados con el hacer musical, tanto individual como colectivo, y promueven las prácticas de cantar, tocar, corporeizar, instrumentar, sonorizar, componer, improvisar, grabar, entre otras. Estos contenidos guardan estrecha relación con el abordaje de cada una de esas prácticas desde el uso de la voz, el cuerpo, los instrumentos y múltiples fuentes sonoras que se despliegan de manera performativa al interpretar, improvisar y crear. Presenta contenidos referidos a:

Producción vocal: adquiere relevancia la interpretación de canciones, juegos, melodías y expresiones desde diversas posibilidades vocales y desde el ritmo del lenguaje hablado, rimado y cantado, que incluye la expresión musical y poética del mismo, así como el uso de la voz y la exploración vocal de múltiples maneras para distintas creaciones sonoras.

Producción corporal: asume, identifica y despliega las múltiples posibilidades expresivas y relacionales de las corporalidades y busca explorar, crear y reconocer los cuerpos en sí mismos y sus gestualidades desde movimientos, sonoridades y posibilidades performativas particulares y situadas.

Producción instrumental: sitúa la interpretación, la improvisación y la composición sonora individual o concertada a partir de la exploración de fuentes sonoras, del uso de medios digitales, de la ejecución de instrumentos y de la construcción con diversas materialidades y objetos de uso cotidiano.

Músicas en contexto

El eje se refiere al reconocimiento de los haceres musicales situados, desarrollados por protagonistas en determinados momentos, con distintas funcionalidades y en diversos espacios. Estos haceres remiten a producciones sociales que se inscriben desde repertorios interculturales, es decir incluyendo diversidad de músicas: folclóricas, populares, académicas, de pueblos originarios, de comunidades migrantes e inmigrantes y de raíz africana. Este abordaje permite a las infancias y a las adolescencias acceder, disfrutar, conocer y resignificar las músicas y el patrimonio sonoro-musical en clave identitaria y de derechos. Presenta contenidos referidos a:

Las músicas como manifestaciones sociales y culturales, que permiten abordar el conocimiento, la comprensión y la vivencia de las relaciones, los usos, los significados y las funciones entre músicas, sociedades y culturas a partir de las dimensiones epocales, espaciales, estéticas y poéticas en las que fueron y son creadas.

Las músicas y sus protagonistas, que posibilitan acercarse, conocer, valorar y reflexionar sobre obras y versiones musicales de diversas personas que componen e interpretan, así como analizar las condiciones (musicales, históricas, sociales, culturales, literarias) que dan origen e influyen en las interpretaciones y creaciones autorales.

Los contextos musicales, que constituyen una instancia para reconocer dónde se hacen presentes las manifestaciones artísticas que involucran el hacer musical desde las prácticas sonoro-musicales, así como los contextos de producción de las obras y su circulación. Desde estos contenidos, se plantea la reflexión y la resignificación de las producciones musicales, el respeto, la valoración y el cuidado de los entornos sonoros y de los materiales en los ámbitos de trabajo musical.

Apreciación

El eje plantea el abordaje de la audición sonora y musical mediante escuchas sensibles, disfrutables, activas y reflexivas tanto individuales como colectivas, que se manifiestan en las prácticas musicales de percepción, interpretación y producción. Estos contenidos, desarrollados a partir de las relaciones significativas del sonido con otros sonidos, con el silencio y en los entornos ambientales y sociales habilitan la atención, el análisis y la construcción de sentido musical, así como diversas comprensiones, asociaciones, representaciones e interpretaciones críticas a partir de la escucha. Presenta contenidos referidos a:

Entornos sonoros, ámbitos y medios, que posicionan la escucha en relación con múltiples entornos que pueden ser apreciados de manera multisensorial desde sus sonoridades: la naturaleza y sus paisajes sonoros, los entornos sociales, los entornos virtuales y tecnológicos; espacios físicos o simbólicos en ámbitos como el aula, el patio, teatros, centros culturales, anfiteatros, entre otros; y a través de diversos medios desde los cuales las músicas quedan y quedaron preservadas y registradas (a partir de guías visuales, táctiles y auditivas; músicas en vivo o grabadas en diferentes soportes y sistemas de producción; plataformas de reproducción de audio; medios de comunicación; accesorios para la amplificación del sonido, entre otros).

Relaciones discursivo-musicales de las músicas y de las obras (en vivo o grabadas), percibidas como organizaciones rítmicas, melódicas, formales, texturales, tímbricas, poético-literarias, entre otras. Consideradas como organización discursiva, pueden ser analizadas, descritas, explicadas y representadas de manera múltiple según la significación que construye quien aprecia.

Relaciones sonoras sobre los rasgos distintivos del sonido. Es decir, contenidos referidos a las cualidades del sonido y al uso de nociones comparativas o relacionales dentro de las músicas (obras, canciones, juegos, paisajes sonoros), en diversos espacios (ubicación y procedencia de los sonidos) y en múltiples formatos (en vivo o en grabaciones) que construye cada persona desde sus diversas modalidades perceptuales.

Música

Descargá el documento completo

Para profundizar en los contenidos, ejes y orientaciones de esta área curricular.

Video de presentación

Descarga de materiales

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Programa de estudio - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Guía didáctica - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Planificación anual - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Formaciones Docentes

Virtual asincrónico
40 h reloj
Docentes y estudiantes avanzados
Plataforma Educativa
Nivel primario y superior

Producción audiovisual

Se abordan contenidos centrados en el trabajo y la creación con imágenes fijas, en movimiento y con sonidos. Se busca que, a través de su yuxtaposición, los y las estudiantes visualicen tanto la ilusión de movimiento (animación) como el avance de una acción o microhistoria a través del tiempo (diversas narraciones audiovisuales). Esto se realizará utilizando todos los dispositivos tecnológicos disponibles (celulares, tabletas, cámaras, netbooks, entre otros), a la vez que se experimenta con la información, la narración y la expresión que el uso del sonido (en sus diferentes posibilidades) aporta a las imágenes. 

Artes audiovisuales en contexto

El eje Artes audiovisuales en contexto propone un acercamiento a la producción audiovisual como práctica cultural y artística en diálogo con los avances tecnológicos, los procesos de creación históricos y contemporáneos y las personas que desempeñan los distintos roles típicos de toda realización audiovisual. Sus contenidos abarcan los soportes y formatos audiovisuales, desde el precine hasta la pantalla grande del cine, la televisión y los dispositivos móviles actuales (computadoras, celulares, tablets, entre otros) y abordan también la evolución de los espacios de exhibición con el avance de la tecnología. Además, se promueve el paso de espectadores a creadores a través de la participación en festivales, muestras y exhibiciones diseñadas por y para infancias y adolescencias. Estas instancias constituyen una práctica social y cultural que refuerza el ritual de ver una película en comunidad y potencian tanto la experiencia sensorial como la afectiva. Por último, este eje pone en valor el acervo cinematográfico santafesino y nacional como parte fundamental de la construcción de la propia identidad cultural, propiciando el acercamiento a sus realizadores y realizadoras.

Apreciación

Recursos audiovisuales: 
este subeje presenta contenidos referidos a las formas en que los medios audiovisuales comunican y construyen sentido a través de sus elementos específicos: los planos, las escenas, el montaje, el sonido, la iluminación, el uso del color, los géneros, la construcción de personajes, los diálogos, entre otros.

Interpretación crítica: se trata de analizar piezas audiovisuales, interpretar sus mensajes, intenciones y metáforas e identificar cómo impactan emocionalmente esas producciones. Se abordará también cómo las producciones audiovisuales pueden representar y crear una visión del mundo, reconocer estereotipos y prejuicios, y cómo son representados algunos grupos sociales y culturas a través del tiempo. El material seleccionado para su visualización y análisis debe ser adecuado y pertinente según las edades de las infancias.

Artes Audiovisuales

Descargá el documento del área

Para profundizar en los contenidos, ejes y orientaciones de esta área curricular.

Video de presentación

Descarga de materiales

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Programa de estudio - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Guía didáctica - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Planificación anual - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Formaciones Docentes

Producción teatral

Los saberes de este eje exploran de forma lúdica y reflexiva los elementos del lenguaje teatral y de los recursos de la construcción escénica para expresar, narrar y comunicar en el juego de ficción. El cuerpo y la voz en el espacio como instrumentos de creación: los contenidos de este subeje refieren al desarrollo de la alfabetización expresiva, la exploración lúdica y reflexiva de los elementos del lenguaje teatral y de los recursos de la construcción escénica para expresar, narrar y comunicar.
El juego en ficción: en los contenidos de este subeje se trabaja el juego ampliando progresivamente el mundo simbólico y la capacidad de representación propia y de los otros en diferentes espacios y tiempos.

El títere como medio de creación y expresión: en el Primer Ciclo este subeje aborda contenidos sobre el lenguaje expresivo a través de la materialidad del títere y de objetos animados como espacio para experimentar e ingresar al mundo ficcional. En el Segundo Ciclo este subeje se denomina Los títeres y los objetos animados para la creación y expresión y propone que, a través de títeres, máscaras y objetos animados, entre otros, las niñeces y las adolescencias experimenten la recreación y hagan aportes para la creación de personajes y para la transformación creativa del espacio que habitan. En Séptimo Grado se propone el subeje Los objetos lúdicos para la creación y expresión para abordar la oralidad, los materiales y el texto poético a través de las palabras y el juego en interacción constante.

El teatro como actividad colectiva e integradora: los contenidos de este subeje refieren a la construcción de vínculos solidarios en actividades lúdico-dramáticas que fortalecen el entramado grupal reconstruyendo y valorando el trayecto recorrido y en las que la participación de todos y cada uno resulta esencial. 

Teatro en contexto

Este eje de contenidos resulta clave en tanto el teatro constituye un fenómeno siempre situado en territorio por su naturaleza convivial. El teatro como manifestación histórica y cultural: estos contenidos ofrecen la oportunidad de comprender el teatro a lo largo del tiempo, en tanto fenómeno influenciado por lo histórico, lo social, lo cultural y lo geográfico. Se exploran y analizan diversas formas del quehacer teatral y sus múltiples espacios de creación y producción. El teatro y sus hacedores: los contenidos de este subeje posibilitan acercarse, conocer, valorar y reflexionar sobre las obras de teatro y sus hacedores, así como analizar las condiciones históricas, sociales, culturales, literarias, entre otras, que dan origen a las diversas interpretaciones y creaciones.

Apreciación

Este eje de contenidos plantea el abordaje de diversas producciones teatrales mediante la percepción sensible, subjetiva, disfrutable, activa y lúdica buscando la reflexión y la valoración de la experiencia.

Reconocimiento de los elementos teatrales: los saberes de este subeje propician la alfabetización estética teatral a través de la apreciación de los elementos del lenguaje y la construcción de significados en base a la exploración de ejercicios teatrales propios y de pares, espectáculos teatrales, medios audiovisuales, entre otros.
Apreciación de las producciones propias y de pares: en este subeje se propone apreciar, respetar y valorar (en términos emocionales y sensitivos) la propia expresión y la de sus pares, ya sea que transcurran en el aula, en la escuela o en manifestaciones culturales o artísticas. 

Teatro

Descargá el documento del área

Para profundizar en los contenidos, ejes y orientaciones de esta área curricular.

Video de presentación

Descarga de materiales

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Programa de estudio - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Guía didáctica - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Planificación anual - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Formaciones Docentes

Producción en danza

Refiere a la puesta en acción del lenguaje de la danza como una práctica sensible desde las posibilidades y potencialidades de movimiento de cada sujeto y en diálogo con otros sin estereotipos ni requerimientos físicos excluyentes. Los contenidos incluidos en este eje hacen hincapié en el “hacer danza” caracterizado por una presencia y una búsqueda que puede o no devenir escénica. El aprendizaje de estos contenidos requiere de la participación en experiencias individuales y grupales que permitan la expresión genuina de las infancias y adolescencias y habiliten un decir propio y diverso desde el movimiento poético. 

La experiencia del danzar. Este subeje refiere a la experiencia individual y colectiva del danzar y acerca a las infancias y a las adolescencias a procedimientos, experiencias y aspectos técnicos y sensibles del movimiento que potencien las posibilidades expresivas.

El proceso creativo y la composición en Danza. 
Este subeje refiere a los procedimientos y dispositivos lúdicos que entran en juego y potencian la composición como acto creativo y significante en el que las infancias y las adolescencias despliegan sus imaginarios en y desde el movimiento poético.

Danza en contexto

Refiere al reconocimiento de la danza como un lenguaje desde el cual se construyen narrativas poéticas que exceden la representación y comunicación de lo que ya existe y que pueden resignificar e interpelar los repertorios danzados como creaciones situadas en y desde el lenguaje.
La contextualización profundiza la dimensión situada, que pone en diálogo las expresiones danzadas con sus protagonistas, con los contextos en los que se danza y con las significaciones que en ese diálogo se construyen.

Los contenidos de este eje apuntan a favorecer el reconocimiento de las expresiones de la danza en diferentes contextos socioculturales, a valorar las significaciones que portan para quienes participan de ellas y a problematizar los sentidos que expresan con relación a las corporalidades y los estereotipos de belleza y de género.

Apreciación

Refiere a contenidos vinculados con el reconocimiento y el análisis de los elementos de este lenguaje artístico. La danza, en tanto lenguaje de carácter vivencial, solo puede ser aprehendida y analizada a través de su puesta en acto, por lo cual los contenidos de este eje partirán de la experiencia del propio cuerpo en movimiento para progresivamente generar experiencias de apreciación y análisis de prácticas del lenguaje de la danza en relación con la observación y la expectación.

Cuerpo: materialidad y sentido.
Este subeje refiere a la exploración y el reconocimiento progresivo del propio cuerpo en relación consigo mismo y luego con los pares y el contexto. Estos contenidos articulan el conocimiento y el cuidado del cuerpo, cuya materialidad se encuentra atravesada por las dimensiones subjetivas, históricas, sociales y culturales que conforman su modo de ser en el mundo. De allí que el conocimiento del cuerpo requiere habilitar el despliegue de los sentidos personales y sociales que se ocultan o se expresan en la experiencia de la corporalidad. 

Elementos del movimiento danzado.
Este subeje refiere a la exploración, al reconocimiento y a la apropiación de los elementos que componen el lenguaje de la danza (espacio, tiempo, energía y movimiento, sus combinaciones y posibilidades), así como al registro y al análisis progresivo de la exploración de dichos elementos a partir de la propia experiencia.

La apreciación en danza: experiencia corporal y creación de sentido. 
Este subeje incluye experiencias que posibiliten apreciar y reflexionar sobre el movimiento y la danza como hecho artístico, tanto desde la experiencia propia y de la grupalidad como desde el lugar de espectadores de manifestaciones escénicas del lenguaje creadas por otros. Concebir la apreciación como experiencia corporal y de producción de sentidos implica ir más allá de la valoración de destrezas y estereotipos para profundizar en la producción de sentidos personales y colectivos que se construyen de manera sensible y situada en el encuentro con el hecho artístico.

Danza

Descargá el documento del área

Para profundizar en los contenidos, ejes y orientaciones de esta área curricular.

Video de presentación

Descarga de materiales

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Cuadernillo Jornada Ampliada - Lengua y Literatura - Primer Ciclo

PDF · 2.4 MB

Programa de estudio - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Guía didáctica - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Planificación anual - Lengua y Literatura

PDF · 2.4 MB

Formaciones Docentes

Teatro

Teatro se propone como experiencia expresiva y colectiva. Las infancias representan historias ante sus pares y la comunidad educativa, explorando múltiples personajes —animales, objetos, emociones, identidades y otros—.

El teatro se construye con los otros, en tiempo presente, mediante la interacción y la acción conjunta. Favorece la expresión, la imaginación, la construcción de sentido y la participación.