INDAGACIÓN

Tema /Subtemas:

Este proyecto busca fortalecer el sentido de pertenencia a la escuela a través de la creación colectiva de una canción y un mural, dos formas de expresión artística que permiten a la comunidad escolar plasmar sus sentimientos, valores y aspiraciones en relación con la institución. Música: Reflotar la canción de la escuela: lo que estaba en el olvido hoy se transforma, llevando nuestra huella para conectarlo con el ahora. Plástica: Un mural que embellecerá el espacio físico, convirtiéndose en un punto de referencia que inspire orgullo y cuidado del entorno escolar.

Pregunta impulsora:

¿Cómo podemos crear una canción y un mural que representen lo que sentimos al ser parte de nuestra escuela y que reflejen quiénes somos hoy?

Contexto:

En primer lugar, existe un deseo de fortalecer la identidad y el sentido de pertenencia de los estudiantes a su escuela, promoviendo la participación activa en actividades creativas. Además, se busca mejorar el ambiente escolar a través del arte, dándole un espacio visualmente atractivo y significativo, como un mural que refleje los valores y la historia de la comunidad.
Por otro lado, los estudiantes han manifestado su interés por renovar la canción escolar, actualizándola para que se ajuste a los tiempos modernos y logre conectar con sus experiencias y vivencias personales.
Este proyecto, por lo tanto, también tiene como objetivo fomentar la colaboración y el trabajo en equipo, permitiendo que los estudiantes se expresen tanto a través de la música como del arte visual, creando una conexión más profunda con su entorno escolar.

Objetivo general del proyecto:

Fomentar el sentido de identidad, pertenencia y colaboración dentro de la comunidad escolar, logrando que los estudiantes participen activamente en la creación de un mural representativo y en la reformulación de la canción escolar, adaptándola a sus valores, experiencias y realidades actuales, promoviendo la expresión artística, la inclusión y fortaleciendo así el espíritu de comunidad en la escuela.

 

DISEÑO PEDAGÓGICO

Objetivos de Capacidades y de Aprendizajes que se desarrollarán con el proyecto:

• Aprendan a trabajar de manera cooperativa y a integrar sus conocimientos en un proyecto común.
• Desarrollen habilidades artísticas y musicales mientras aprenden a apreciar el valor de la expresión cultural.
• Adquieran un sentido de pertenencia e identidad a través de la personalización del mural y la canción escolar, reconociendo la importancia de reflejar sus propias realidades.
• Mejoren sus competencias en la resolución de problemas y en la toma de decisiones de manera crítica y reflexiva.

ÁREAS Y CONTENIDOS

Música, Artes Visuales, Tecnología, Matemática, Lengua, Formación Ética y Ciudadana; Ciencias Sociales

Contenidos curriculares:

Educación Musical:
En relación con las prácticas del lenguaje musical
La participación de todos los estudiantes en propuestas de producción musical (individuales, grupales, o colectivas) considerando y revalorizando las características del entorno musical local y de la región, ampliándolo a otros contextos estéticos que involucren:

• La improvisación (aleatoria y pautada), la elaboración y ejecución de composiciones musicales: Organizaciones formales con relaciones de permanencia, cambio y retorno entre las partes.

En relación con la contextualización
Contenidos curriculares
El reconocimiento del contexto multicultural en el que se inscribe las producciones sonoras, que involucre:

• La identificación de relaciones entre las manifestaciones musicales y el entorno social geográfico, histórico en el que se produce (instrumentos, danzas típicas, lugares y situaciones donde circula la música).

Artes Visuales:
“Un núcleo de aprendizajes prioritarios en la escuela refiere a un conjunto de saberes centrales, relevantes y significativos, que, incorporados como objetos de enseñanza, contribuyan a desarrollar, construir y ampliar las posibilidades cognitivas, expresivas y sociales que los niños ponen en juego y recrean cotidianamente en su encuentro con la cultura, enriqueciendo de ese modo la experiencia personal y social en sentido amplio”

• El tránsito por procesos de exploración y creación que permitan representar emociones, sentimientos, ideas y experiencias personales y/o colectivas.
• La inclusión, valoración y reflexión sobre las prácticas y representaciones juveniles que intervienen en el proceso de construcción de su identidad.
• La identificación de estereotipos y convencionalismos estéticos y visuales y las ideas que los sustentan para la superación de los mismos.
• La realización de producciones visuales (construcción de un mural cerámico) a partir del conocimiento de los elementos, materiales, soportes, técnicas y procedimientos propios del lenguaje visual, tanto en el espacio bidimensional como tridimensional, atendiendo particularmente a:
  La elección de materiales y soportes en el plano y en el volumen, (pared de la terraza y arcilla local) y de herramientas (espátulas, pinceles, esponjas, estacas, ramitas, escarbadientes, etc.).
  ● El tratamiento de la materia, selección de herramientas y procedimientos en función de la organización en el espacio bi y tridimensional.
  ● La elección de procedimientos en el volumen (modelar) y de las técnicas que deriven de las necesidades del proceso de composición (modelado).
  ● El conocimiento, utilización y conceptualización con sentido estético de la línea en el espacio bidimensional y tridimensional (bajorelieve y altorelieve); de contorno y abstracta; abierta, cerrada; curva, recta, horizontal, vertical, oblicua; quebrada, ondulada, texturada, modulada. La textura visual y táctil, regular y orgánica.
  ● La participación en actividades grupales de producción artística que potencien la socialización, el diálogo, la argumentación, el respeto por el otro, la resolución de conflictos y la asunción de diferentes roles.
  La interpretación de producciones visuales propias y ajenas. Esto supone:
  ● La concepción del fenómeno artístico como un proceso en el cual la actitud interpretativa recorre la totalidad de dicho proceso, desde el momento en que comienza a producirse la obra hasta que ésta, una vez concretada, inicia su diálogo con el público.

Tecnología:
Los procesos tecnológicos:

• La utilización y el análisis de diferentes maneras de comunicar información técnica correspondiente a un proceso tecnológico.

Los medios técnicos:

• El interés e indagación de los procesos tecnológicos que realizan las personas con el cuerpo y con la ayuda de medios técnicos.
• El reconocimiento del modo en que se organizan diferentes procesos tecnológicos, secuenciando las operaciones técnicas.
• El reconocimiento de las tareas que realizan las personas en los procesos tecnológicos y la información que se pone en juego en cada una de las etapas de los procesos.

La reflexión sobre la tecnología, como proceso sociocultural: diversidad, cambios y continuidades:

• La reflexión sobre los cambios tecnológicos a través del tiempo.
• El interés por las diferentes tecnologías en diversas culturas.
• El reconocimiento por los avances de los procesos industriales.

Matemática:

• Área: unidades de medida de superficie y fórmulas para calcular áreas de polígonos.
• Proporcionalidad y porcentaje.
• Operaciones con números naturales y decimales.
• Situaciones problemáticas: diferentes estrategias para resolver las situaciones que se vayan presentando.
• Búsqueda, organización y tratamiento de la información de acuerdo con la situación planteada.

Formación Ética y Ciudadana:

• Derechos humanos.
• Respeto por la diversidad. (ESI)

Lengua:

• Expresión oral: participación en conversaciones a partir de información proveniente de distintas fuentes.
• Análisis sintáctico de oraciones.

Área Ciencias Sociales:

• El origen del hombre.
• Cambios en las sociedades (modos de organización).
• Multiplicidad de formas en que se manifiestan las culturas de los grupos y sociedades.

Producto final esperable:

El producto final esperable de este proyecto es un mural representativo y una canción escolar reformada. Ambos productos reflejarán la identidad, los valores y las experiencias de los estudiantes, contribuyendo a fortalecer el sentido de pertenencia y la cohesión de la comunidad escolar.
• Mural representativo: Un mural vibrante y significativo, creado por los estudiantes, que sea un reflejo visual de la historia, los valores y la diversidad de la comunidad escolar. Este mural será una obra de arte colectiva, ubicada en un espacio visible de la escuela, que servirá como símbolo de unión y orgullo escolar.
• Canción escolar: Una nueva versión de la canción escolar, adaptada a las realidades y vivencias de los estudiantes actuales, que resuene con su cultura, sus intereses y su identidad. Esta canción será una herramienta para fortalecer la conexión emocional de los estudiantes con su escuela y promover la participación en actividades escolares.
Ambos productos servirán como herramientas de expresión artística y comunitaria, promoviendo un ambiente positivo y colaborativo dentro de la escuela, donde los estudiantes se sientan escuchados, representados e involucrados en el proceso creativo.

 

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PLANIFICACIÓN

Duración del proyecto:

2024

Acciones a llevar a cabo:

• Explicar el proyecto, su propósito y los objetivos que se desean lograr. Promover la participación y las ideas de los estudiantes.
• Organizar a los estudiantes en grupos para asignar roles en el proceso de creación del mural y la canción.
• Los estudiantes investigarán temas relevantes para el mural y la canción (valores escolares, historia, cultura, etc.) y compartirán ideas sobre lo que les gustaría reflejar en ambos productos.
• Los estudiantes trabajarán en la modificación de la letra para la canción escolar, adaptándola a sus vivencias y valores actuales. Pueden incluir elementos musicales nuevos y frescos para hacerla más atractiva.
• Los estudiantes diseñarán el mural, considerando elementos que representen la identidad de la escuela. Los diseños serán presentados, discutidos y aprobados por el grupo.
• Los estudiantes participarán en la colocación de los diferentes elementos del mural, siguiendo el diseño aprobado. Se asegurará que todos los involucrados tengan la oportunidad de contribuir activamente.
• Se llevará a cabo la grabación de la nueva canción escolar, asegurando que los estudiantes canten o participen de manera creativa en la producción de la pieza musical.
• Durante el proceso, se revisarán ambos productos (mural y canción) para hacer ajustes y mejoras según las sugerencias de los estudiantes y del equipo docente.

RECURSOS

Disponibles en la institución:

Recursos materiales:
• Espacios adecuados para la creación del mural (paredes grandes en áreas comunes de la escuela).
• Materiales básicos para el mural: pinceles, pinceles de detalle, carteles, marcadores, y cerámicas.
• Letra y partitura de la canción de la escuela.
• Equipos para la grabación de audio, como micrófonos y grabadoras.
 Recursos tecnológicos:
• Computadoras con software básico de edición de audio para trabajar la canción escolar y documentar el proceso.
• Acceso a internet para la búsqueda de información y recursos adicionales.
Recursos edilicios:
• Aulas y espacios abiertos para el trabajo colaborativo.
• Espacios comunes para realizar las exposiciones del mural y la presentación de la canción.
• Proyector y equipo de sonido para eventos y presentaciones.

Necesarios para llevar adelante el proyecto:

Recursos materiales:
• Herramientas adicionales para la instalación del mural (espátulas, adhesivos especiales para cerámica, etc.).
• Materiales para la creación de partituras o letras para la nueva canción.

Recursos tecnológicos:
• Software profesional para edición musical para mejorar la calidad de la grabación y producción de la canción.
• Equipo de sonido profesional para la presentación en vivo de la canción escolar.

Recursos edilicios:
• Espacio adicional para el trabajo de grupos pequeños en distintas fases del proyecto, como aulas adicionales o espacios abiertos dentro de la escuela.
• Áreas para exhibir el mural una vez terminado.

Organizaciones aliadas:

• Artistas locales que puedan colaborar en la elaboración del mural, ya sea ofreciendo asesoramiento o participando directamente en el proceso creativo.
• Escuelas o academias de música que puedan ayudar en la parte musical, como profesores de música para la composición o grabación de la canción escolar.

 

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FORMACIONES ESPECÍFICAS REQUERIDAS:

Formación en técnicas de muralismo y cerámica:
• Curso de técnicas de pintura mural: Para enseñar a los estudiantes y al equipo docente las mejores técnicas para la pintura mural, abordando desde el diseño hasta la ejecución, y cómo trabajar con grandes superficies.
• Taller de cerámica aplicada al muralismo: Capacitación sobre cómo integrar cerámica en un mural, ya sea a través de azulejos, relieves o elementos tridimensionales.
• Técnicas de colocación y sellado de cerámica en superficies murales: Formación práctica sobre cómo instalar las piezas de cerámica de forma segura y duradera en la pared del mural.

Formación en creación y composición musical:
• Taller de composición musical: Para guiar a los estudiantes en la creación o reforma de la letra y la melodía de la canción escolar.
• Capacitación en armonización y arreglos musicales: Para que los estudiantes puedan trabajar en la armonización vocal e instrumental de la canción escolar, asegurando que se logre un sonido cohesivo y atractivo.
• Formación en producción musical básica: Capacitación en el uso de herramientas digitales para la grabación y edición de la canción escolar, enseñando a los estudiantes a trabajar con grabaciones y edición básica de audio.

 

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EVALUACIÓN

Criterios e instrumentos de evaluación:

Evaluación del proceso
Criterios:
• Participación activa: Nivel de compromiso y contribución de los estudiantes en las actividades del proyecto.
• Trabajo en equipo: Colaboración, respeto por las opiniones de los demás y resolución de conflictos dentro del grupo.
• Creatividad y originalidad: Capacidad para generar ideas innovadoras y plasmar su identidad en el mural y la canción.
• Responsabilidad y cumplimiento: Puntualidad en las tareas asignadas y respeto por los tiempos establecidos.
• Habilidades adquiridas: Progreso en las técnicas artísticas (muralismo y cerámica) y musicales (composición y producción).
Instrumentos:
• Lista de cotejo: Para registrar la participación activa de los estudiantes en las diferentes etapas del proyecto.
• Rúbrica de evaluación formativa: Para valorar aspectos como creatividad, trabajo en equipo y responsabilidad con niveles de desempeño (bajo, medio, alto).
• Diarios de reflexión: Los estudiantes pueden escribir sobre sus aprendizajes, desafíos y logros durante el proceso.

Evaluación del producto final
Criterios para el mural:
• Calidad artística: Uso adecuado de técnicas de cerámica.
• Coherencia del diseño: Relación del mural con los valores, la identidad y los objetivos planteados.
• Integración de la cerámica: Uso creativo y armónico de elementos cerámicos en el mural.
• Durabilidad: Correcta aplicación de materiales para garantizar la resistencia del mural en el tiempo.

Criterios para la canción escolar:
• Mensaje y contenido: La letra refleja los valores, la identidad y la diversidad de la comunidad escolar.
• Originalidad: Innovación en la letra y la melodía, adaptadas a las vivencias actuales de los estudiantes.
• Interpretación musical: Calidad de la ejecución vocal de la canción.
• Producción final: Nivel de acabado en la grabación y presentación de la canción.
Instrumentos:
• Rúbrica de evaluación del producto final: Con indicadores claros para valorar la calidad artística del mural y la canción escolar.
• Encuesta a la comunidad escolar: Recoger opiniones sobre el impacto del mural y la canción en términos de identificación y representación de la comunidad.
• Observación directa: Evaluar la presentación final del mural y la interpretación de la canción por parte del equipo docente o evaluadores externos.

 

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SOCIALIZACIÓN

Del proyecto:

• Organizar un acto escolar especial para la inauguración del mural y la presentación oficial de la canción reformada. Realizar una presentación inicial para explicar el propósito del mural y la canción, destacando la importancia de la participación estudiantil y el impacto en la comunidad.
• Invitar a las familias, autoridades locales, artistas y colaboradores externos para compartir los logros alcanzados.
• Convertir el mural en un espacio emblemático de la escuela, visible para estudiantes y visitantes.
• Utilizar la canción reformada en actos escolares, fomentando su repetición y consolidándola como un símbolo de la identidad escolar.

De los resultados:

• Durante el evento, los estudiantes pueden explicar su proceso creativo, reflexionar sobre lo aprendido y mostrar un video documental del proyecto.
• Realizar entrevistas con los participantes (estudiantes, docentes, familias) y compartir sus testimonios sobre cómo vivieron la experiencia.

 

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IDENTIFICACIÓN

Integrantes del proyecto:

Sosa, Catalina.

Varela, María José.

Salsano, María Eugenia.

Rodriguez, Gilda Lorena Itatí.

Masello, Ignacio.
Bono, Rafael.

Pérez, Natalia.

Velazquez, Claudia.

Cantidad estimada de participantes:

Docentes y directivos: 8
Estudiantes: 195

Apellido y Nombre del Referente de contacto: María Eugenia Salsano
Email del referente: mariaeugenia2502@gmail.com